龙川杂技摘金夺铜，薪火相传生生不息

　　作为省级非遗，龙川杂技内容丰富、形态各异，拥有晃管、顶缸、蹬技等十多个项目，享有“南国艺坛一奇葩”的美誉。日前，第九届“我最OK”广东全民才艺大比拼河源市选拔赛圆满落幕，龙川县杂技木偶山歌艺术团凭借杂技节目《溜冰》与《顶技》技惊四座，一举摘得一金一铜，惊艳全场。这一成绩不仅彰显了艺术团扎实的专业功底，更是龙川杂技在新时代薪火相传、后继有人的生动写照。

　　坚守：三十余载，亲历沉浮

　　走进龙川县杂技木偶山歌艺术团排练厅，省级非遗传承人、杂技组组长张顺利正为年轻学员逐一调整动作细节。从艺三十余年来，他亲历了龙川杂技的兴盛、沉寂与复苏。“杂技团最红火的时候是在七八十年代，那时有五六十名学员，经常到各地演出，名气很大。”谈及过往，张顺利语气中既有怀念，更有笃定。台上一分钟，台下十年功。杂技是一门“残酷”的艺术，身体是唯一载体，时间是最严苛的裁判。一个动作要长年累月练上成千上万遍，才能在舞台上呈现那“一分钟”的完美。当市场经济浪潮袭来，传统杂技曾一度门庭冷落，许多同行纷纷转行，但张顺利们选择了留下，因为他们明白，有些东西一旦撒手，便再也寻不回来。

　　传承：以老带新，薪火相传

　　从昔日演出的万人空巷，到被列入省级非物质文化遗产名录，龙川杂技在岁月流转中始终未曾中断，靠的是一代代“新生力量”的接续。此次获奖的《顶技》与《溜冰》，既展现出杂技艺术的惊险与奇美，也凝聚着艺术团多年来“以老带新、传艺育人”的坚守。入团仅两年的学员张煜，凭借扎实的顶功基础，在《溜冰》中承担重要角色。为备战选拔赛，他每天在文化课之余坚持在排练厅反复打磨动作长达六个小时。“上午学习，下午练功，用脖套转的那个动作很累，转多了会头晕想吐。”张煜说得坦诚，“刚开始看到师兄师姐能灵巧地演出，觉得他们很厉害，现在自己也能上台了。”从仰望着师兄师姐的背影，到站上领奖台成为别人的榜样，这本身就是传承最美的样子。薪火相传，既要有中坚力量，也要精心育苗。艺术团坚持由资深演员手把手教学，从基本功抓起，带领新成员稳扎稳打，一步步将更多新面孔推向舞台。团长杨水萍介绍：“我们的演员大多是90年代末到千禧年间留下的优秀种子，现在他们既当演员也当教练，把看家本领传承给这些10后、20后的孩子们。所以他们不仅是演员，也是老师，更是传承者。”

　　育苗：从公益班到领奖台

　　传承的火种，不仅要在排练厅里燃烧，更要播撒到更广阔的土壤。近年来，艺术团立足群众文化需求，常态化开展送戏下乡文化惠民演出，定期举办暑期公益培训班，把更多优质文艺资源下沉到乡村，不断丰富群众精神文化生活。在演出一线，艺术团也积极发掘有潜力的好苗子，学员黄以红便是在2022年暑期公益班上与杂技结缘。她回忆道：“当时看到舞台上的杂技，就很想去练，家长也支持。现在我已经达到可以上台的水平，希望将来能练成更厉害的本领，赢得观众的掌声。”一个公益班，可能改变一个孩子的一生；一次下乡演出，可能在某个山村里埋下一颗艺术的种子。从公益班到领奖台，从懵懂好奇到立志传承，龙川杂技的“人才蓄水池”正以润物无声的方式不断充盈。

　　创新：守正创新，与时俱进

　　传承不是简单地复制过去，而是让古老的技艺在新时代找到新的表达。在保留传统节目精髓的基础上，艺术团深入挖掘龙川客家本土文化资源，将客家民俗元素融入杂技编排，同时结合当代舞美审美，推出一批兼具地域特色与时代气息的原创作品。溜冰与杂技的融合、传统顶技的当代化呈现，正是这一思路的生动实践。“老祖宗留下来的东西，要用现在的眼光、现在的手法去发展，才会有生命力。”杨水萍语气坚定，“龙川有杂技这块牌子，我必须要接住，把平台把握住，把龙川杂技推出去。所以‘走出去、引进来’，是我一直坚持的路子。”守正，守住的是技艺的根脉与灵魂；创新，创出的是与时代同频共振的生命力。当十岁的学员站上省级赛事的领奖台，当三十余年的坚守终于迎来新一轮绽放，龙川杂技用一金一铜的捷报告诉世人：这朵“南国艺坛的奇葩”，不仅没有在岁月中凋零，反而在薪火相传中绽放出新的花朵。